ポール・サイモンの横にポーカーフェイスで立っていて、
時々綺麗な声でリードボーカルを歌う人～
そんなイメージが強いように思われる
アート・ガーファンクルのソロ時代を簡単に振り返ってみようかと。
１９７０年にサイモンとガーファンクルが（実質）解散した原因に
アートの映画熱が挙げられることがあります。
レコーディングよりも撮影を優先させたという。
実際、この時期のアートは
”キャッチ２２”
”愛の狩人”
といった作品で、かなり大きな役を与えられています。
愛の狩人
最初のソロ・アルバム ”天使の歌声” は
解散からかなり時間の経った７３年の発表。
様々なタイプの作品が収録されていて
アートのボーカリストとしての才能が光る良作です。
セカンドソロの”愛への旅立ち”（７５年）は異色作で
アートのアルバムとしては珍しく
官能的な香りが濃厚な ”夜の” アルバム。
個人的には大の愛聴盤です。
三作目の ”ウォーターマーク” は
シンガーソングライターのジミー・ウェッブ作品集。
前作とは一転して、アコースティックなサウンドで
S＆G時代のファンからは好評でした。
この辺りまではセールスも好調だったのですが、
続く ”フェイト・フォー・ブレックファースト”（７９年）
から内容的に ↓ 方向へ。
私はアートのファンでしたので、アナログ（LP）盤はすべて
買っていましたけど、「あらー、ありきたりになってきてるなあ」
と正直がっくり。
はっきり言って安直なAOR路線の匂いがプンプン・・・
以降は、恋人（女優のローリー・バード）の自殺や
自身の喉の不調などもあって
アルバムの制作ペースもスローに。
シングルヒットも出なくなります。
Perfect Moment
純粋なソロ作ではないのですが
２００２年の "Everything Waits To Be Noticed" では
珍しく曲作りにも積極的に参加、
好盤に仕上がっていました。
この路線をもうちょい、続けてもよかったかもですね。
盟友ポールとは
ライブやテレビ出演、アルバムへのゲスト参加などはあるのですが
S＆Gとしての新作は遂に発表されませんでした。
（シングルで一曲のみあり。アルバムも途中まで制作されていましたがボツに）
こうして振り返ってみると、最初の２作が
アートのボーカルを堪能するには最適ですね。
曲単位では、”Traveling Boy" がベスト。
アート個人にとっての ”明日に架ける橋”
といえる作品です。
ラリー・ネクテルのピアノ
ハル・ブレインのドラムス
ラリー・カールトンのギターも最高。
シングル・バージョンやベストアルバムでは
それらがかなりカットされているので
オリジナルのアルバムテイク（ファーストソロ収録）で
聴きましょう！
Traveling Boy
